Главная / Мозаика в России / - Рисунки волокон древесины

Рисунки волокон древесины мастеров русского набора

Ко второй половине XVIII века относится творческая деятельность еще одного известного мастера русского художественного набора, работы которого удивительно сходны по технике исполнения с мозаичными изображенияхми Никифора Васильева. Речь идет о Матвее Яковлевиче Веретенникове, крепостном графа А. В. Салтыкова. Сохранились два предмета, подписанные именем мастера. Это небольшие парные столики с прямоугольными крышками, которые сплошь покрыты мозаичными наборами из цветного дерева.

Набор мозаичный М. Я. Веретенникова Набор М. Я. Веретенникова

Для украшения царги каждого из столиков взяты пейзажные мотивы, выполненные техникой выжигания в сочетании с растительными узорами, набранными из цветных древесных пород. Оба предмета имеют подпись автора «Матвей Яковлевич Веретенников». Крышка каждого стола несет на себе основную массу наборных элементов. Вся ее плоскость разделена поперек на три части. В середине центральной части на одном из столов изображен «Вид великолепной базилики, построенной императором Юстинианом в Константинополе», на другом — «Колоннада в саду великого султана».

Оба мотива сходны по тематике. На них показана великолепная городская архитектура, а на ее фоне мелкие фигурки людей. Складки одежды, черты лица жителей города, детали архитектуры (капители колонн, орнаментация фонтанов и декоративных ваз) гравированы аналогично работам Никифора Васильева.

Также применена травленая древесина зеленого цвета. Удивительно сходно расчленение кроны деревьев на условные фигурные группы листьев. Вся остальная плоскость крышек обоих столов, а также царги и ножки покрыты тончайшим растительным узором. Это — одна из отличительных черт творчества М. Веретенникова в сравнении с Н. Васильевым, который все внимание сосредоточивает на центральном изображении, избегая орнаментальных.

Различие в работах мастеров заключается также в том, что М. Веретенников использует в своих наборах мотивы, заимствованные, видимо, из гравюр западных художников (что было характерно для второй половины XVIII века). В то время как объектом изображений Н. Васильева являются русские пейзажи, в одном случае виды Царского Села и Московский Кремль, в другом — усадьба в селе Кусково.

Авторству М. Веретенникова некоторые искусствоведы приписывают также небольшой «столик-бобик», находящийся в Павловском дворце, который датируется концом XVIII века. На его крышке и боковых сторонах представлены виды Павловска и Гатчины, выполненные с акварелей С. Щедрина.

Достигнуть столь высокого мастерства в редком искусстве деревянной мозаики М. Веретенников и Н. Васильев могли, видимо, благодаря обучению у кого-то из кабинетного дела мастеров в Москве или Петербурге, где проводили большую часть жизни их господа. В творческом почерке обоих мастеров ощущается принципиально новый подход к дереву, применяемому в наборах, сравнительно с западноевропейскими мастерами: в работах Н. Васильева и М. Веретенникова видно стремление полнее использовать уникальные рисунки волокон древесины, тогда как западные мастера за множеством дробных ювелирных деталей нередко теряли чувство материала.

Далее читать по теме: Цилиндрические бюро в русской мебели XVIII век